SUMARI
  • Novetats

  • Noticies

  • Exposicions

  • Pròximes Fires

  • Monografies

  • Flash

  • Col·laboracions
  • Monografies



    3. El caravaggisme, la pintura tenebrista

    El caravaggisme és un corrent pictòric dins del barroc, amb el que s'anomena l'estil dels artistes que s'inspiraren en l'obra de Caravaggio. Aquests pintors també són coneguts com tenebristes, per l'ús que feien de la tècnica del clarobscur. També es fa referència al seu naturalisme o realisme. Els pintors caravaggistes reproduixen la figura amb gran realisme, representant-la generalment contra un fons monocrom, i il·luminant-la amb una llum violenta.

    Es va originar a Roma a principis del segle XVII, i es va desenvolupar aproximadament, entre 1590 i 1650. Alguns principals pintors caravaggistes són Bartolomeo Manfredi, Orazio i Artemisia Gentileschi, Gerrit van Honthorst, Hendrick ter Brugghen, Giovanni Serodine, Battistello Caracciolo i José de Ribera.

    El caravaggisme apareix com una reacció al manierisme, l'estil que es considerava artificial, excessivament exquisit i intel·lectual. Caravaggio proposa prendre com a model la realitat, les persones que trobava al carrer.

    La instal·lació de les pintures de Caravaggio sobre sant Mateu a la Capella Contarelli va tenir un impacte immediat entre els joves artistes que, provinents d'altres llocs d'Itàlia, treballaven a Roma, i el caravaggisme esdevingué immediatament la tendència a seguir per tots els pintors joves.

    Els primers caravaggistes foren Giovanni Baglione (malgrat que la seva fase caravaggista va durar poc) i el toscà Orazio Gentileschi. A la següent generació seguiren la tendència el venecià Carlo Saraceni, el mantuà Bartolomeo Manfredi i el romà Orazio Borgianni. Gentileschi, malgrat ser considerablement més vell, va ser l'únic d'aquests artistes que va viure més enllà del 1620, i va acabar com pintor cortesà del rei Carles I a Anglaterra. La seva filla, Artemisia Gentileschi es trobava també molt propera a Caravaggio, i va ser la més dotada d'entre els pintors que s'afegiren a aquest moviment, del que va conrear en la seva vessant més violenta.

    En aquella època, no obstant, tant a Roma com a Itàlia en general, no va ser Caravaggio, sinó Annibale Carracci i la seva mescla d'elements de l'Alt Renaixement i el realisme llombard, qui al final va acabar triomfant en el ple barroc.

    El venecià Domenico Fetti s'emmarca en aquest corrent, si bé el seu realisme és més pintoresc i sensual, amb colors lluminosos.

    També els artistes estrangers que visqueren i treballaren a Roma durant aquells anys conrearen l'estil. Directament relacionat amb aquest moviment naturaliste s'ha d'esmentar el destacat pintor alemany Adam Elsheimer, si bé a diferència dels altres caravaggistes, Elsheimer es va dedicar al paisatge i als efectes atmosfèrics. A Roma també es formaren els francesos Valentín de Boulogne i el Simon Vouet de la primera època. Finalment, els holandesos Gerard van Honthorst i Hendrick ter Brugghen.

    La breu estada de Caravaggio a Nàpols va produir una notable escola de caravaggistes napolitans, inclosos Battistello Caracciolo i Carlo Sellitto. Nàpols en aquella època rivalitzava amb Roma en allò que es refereix a focus d'atracció d'artistes, prop de la cort dels virreis espanyols. Allà va passar l'etapa final de la seva vida Artemisia Gentileschi.

    Altres caravaggistes napolitans foren Andrea Vaccaro, Bernardo Cavallino i Massimo Stanzione. Es considera que el moviment caravaggista va acabar allà amb la terrible plaga de l'any 1656. No obstant, la tendència es va mantenir en pintors posteriors como Mattia Preti, Salvator Rosa o Luca Giordano. A la forma particular en que es va escampar el caravaggisme a Nàpols se l'anomena tenebrisme, i va influir particularment a Espanya.

    Tornar

    Zoom
    Ampliar

    Zoom
    Ampliar

    Zoom
    Ampliar

    Zoom
    Ampliar

    Zoom
    Ampliar

    (Imatges: Wikipedia)


    Index Edicions Anteriors

    1. La pintura francesa del segle XIX (Gener-Febrer 2009)

    2. Ferdinand Barbedienne (1810-1892) (Març 2009)

    3. El caravaggisme, la pintura tenebrista (Abril 2009)

    4. Miquel Carbonell i Selva (1854-1896) (Maig 2009)

    5. Els tapissos del segle XVIII. Les grans fàbriques europees (Juny 2009)

    6. Art de l'Índia (1ª part). (Juliol 2009)

    7. Art de l'Índia (2ª part). (Agost 2009)

    8. El rellotge als segles XVII i XVIII. (Setembre 2009)

    9. Émile Gallé i l'Art Nouveau. (Octubre 2009)

    10. La pintura gòtica (1ª part). (Novembre 2009)

    11. La pintura gòtica (2ª part). (Desembre 2009)

    12. La pintura gòtica (3ª part). (Gener 2010)

    13. La ceràmica inca. (Febrer 2010)

    14. L'escultura etrusca (1a part). (Març 2010)

    15. L'escultura etrusca (2a part). (Abril 2010)

    16. L'escultura etrusca (3a part). (Maig 2010)

    17. L'escultura etrusca (4a part). (Juny 2010)

    18. Alfons Mucha i l'Art Nouveau (1a part). (Juliol 2010)

    19. Alfons Mucha i l'Art Nouveau (2a part). (Agost 2010)

    20. L'art egipci (I) - Els ushebtis. (Setembre 2010)

    21. L'art egipci (II) - L'escultura egípcia (1a. part). (Octubre 2010)

    22. L'art egipci (III) - L'escultura egípcia (2a. part). (Novembre 2010)

    23. L'art egipci (IV) - La pintura egípcia (1a. part). (Desembre 2010)

    24. L'art egipci (V) - La pintura egípcia (2a. part). (Gener 2011)

    25. L'escultura barroca. (Febrer 2011)

    26. L'art xinès (1a part). (Març 2011)

    27. L'art xinès (2a part). (Abril 2011)